Una vez que crecemos, nos olvidamos de las historias y cuentos que nos hacían emocionarnos e intrigarnos cuando éramos niños, dando por sentado que los cuentos son cosas sumamente pueriles ¿Pero y si te digo que no es así? Aquí te traigo libros de cuentos que te quitarán el aliento y te harán emocionar como cuando estabas en tu infancia, eso sí, con temas muchos más maduros.
Y como si esto no fuera suficiente, añadimos aquí un apartado extra donde te menciono otros cuentos buenísimos que valen completamente la pena que les des una ojeada.
Mejores libros de cuentos
A continuación disfruta de nuestra selección de los mejores libros de cuentos:
1. Cuentos de la selva, Horacio Quiroga
Cuentos de la Selva es una colección de ocho cuentos que se publicó en 1918 con gran éxito. Hasta el día de hoy, los niños de las escuelas primarias de toda América Latina leen este libro como parte de su plan de estudios.
El libro ha inspirado a artistas en casi todos los campos; pintura, teatro, música y, sobre todo, una versión animada filmada en los años sesenta por el Cuban Film Institute y una adaptación CGI realizada en Argentina en 2009, dirigida por Norman Ruiz y Liliana Romero.
En estas historias, Horacio Quiroga captura la magia de la jungla, que es el escenario de emocionantes aventuras iluminadas por la naturaleza en todo su esplendor. Un lugar donde las serpientes organizan fiestas glamorosas con flamencos, las mantarrayas unen fuerzas para luchar contra los jaguares comedores de hombres, y una tortuga gigante lleva a un hombre herido sobre su caparazón durante cientos de kilómetros para ponerlo a salvo.
Quiroga escribió estas historias en un idioma fresco y lleno de humor. Deleitan tanto a niños como a adultos, despiertan el amor por la lectura y fomentan el respeto por la naturaleza. Quiroga apoyaba la protección del medio ambiente hace más de 100 años y la moral en estas historias es aún más relevante hoy en día.
2. Doce cuentos peregrinos, Gabriel García Márquez
Doce cuentos peregrinos es una colección de textos escritor por el famoso y genial escritor latinoamericano Gabriel García Márquez, el cual está hecho de varias historias periodísticas, varios guiones escritos para el cine, algo que debió ser para una serie de televisión y el último texto que es algo más personal, una entrevista que se le fue hecha en su juventud cuando tenía alrededor de quince años.
El título de la colección tiene una historia peculiar. Son doce porque después de una tediosa selección de los que tenía quedaron solo doce por dos razones: porque los olvidaba en alguna de las gavetas de su escritorio o porque con los otros no lograba terminar el argumento.
Y son peregrinos porque de mucho rodar y andar por toda la casa, entre sus escritos, entrando y saliendo de cajones, los halló tiempo después y fue que creyó que era mejor publicarlos.
3. Cuentos de amor, de locura y de muerte, Horacio Quiroga
Escribe en un lenguaje aparentemente ingenuo, simple y sin adornos, pero en es realidad frío y agudo, el autor cuenta una historia extraña, oscura y horrible tras otra, con un fuerte sabor misterioso, que es sofocante.
Sin embargo, estas extrañas palabras contienen la simpatía del escritor, las emociones en erupción, la pasión abundante y el pensamiento sabio, lo que hace que uno teme y lo ame, y se sorprenda de la misteriosa tierra de América Latina y la misteriosa mano de obra de los cuentos latinoamericanos.
En estas obras, Quiroga siempre describe las historias de amor, las situaciones de enloquecimiento o muerte de los personajes en un tono tranquilo y desapasionado para, a través de las tragedias de los personajes, revelar la ignorancia de las personas y perder la cabeza, las enfermedades sociales, y también usa como tema la crueldad de la naturaleza.
4. Cuentos, Edgar Allan Poe
En cada una de sus historias, Poe buscó crear lo que describió como una unidad de efecto, donde cada aspecto de la historia contribuyó a su tono general. Habiendo publicado varios volúmenes de poesía antes de intentar sus primeros cuentos, ya estaba acostumbrado a establecer el estado de ánimo de una obra con una economía relativa de palabras.
Además, durante las siguientes dos décadas, adquirió una amplia experiencia como editor y crítico literario, y formó una teoría estética basada en esta idea de la unidad.
En sus cuentos, la teoría literaria de Poe lo llevó a crear cuentos relativamente cortos que no admitían detalles extraños que no pudieran corroborar las atmósferas de premonición o horror por las que se hizo tan famoso. «El barril de amontillado» es particularmente famoso por su corta longitud y estructura concisa.
Mejores cuentos de todos los tiempos
A continuación disfruta de nuestra selección de los mejores libros de cuentos de todos los tiempos:
1. El beso, Anton Chekhov
¿Qué tipo de impacto puede tener un beso? En «El beso» de Anton Chekhov, aprenderás exactamente eso.
¿Alguna vez has tenido un sueño? Los sueños son fantasías que tenemos mientras hacemos nuestras tareas diarias. Tal vez pasas tiempo en el trabajo soñando despierto con estar en la playa, o tal vez conduces por la calle soñando despierto sobre lo que harías si ganaras la lotería.
Los sueños son descansos de la realidad. Nos dan algo divertido en qué pensar, mientras nos separan un poco de nuestro entorno actual.
Uno de los personajes de nuestra historia, «El beso» de Anton Chekhov, es un gran soñador. Un beso aparentemente insignificante tiene a un soldado tímido pensando en el amor y en una relación antes de que todo caiga a la Tierra.
2. El Aleph, Jorge Luis Borges
Publicado por primera vez en 1945, El Aleph se convirtió en una de las historias más queridas del escritor argentino Jorge Luis Borges. Como muchas de las obras de Borges, El Aleph se ocupa de la naturaleza del infinito y la ilusión de la realidad. Atraviesa alegremente múltiples géneros y modos de ficción, incluyendo fantasía, sátira, alegoría, memorias, ficción epistolar y narrativa de viajes.
Este cuento está narrado por una versión ficticia de Borges que relata su experiencia de Aleph, un punto en el espacio que contiene todos los demás puntos del mundo. La insistencia en la fusión del autor Borges con el personaje Borges desestabiliza y distorsiona la demarcación entre ficción y realidad.
3. Axolotl, Julio Cortázar
La historia corta se cuenta a través de dos ventanas de tiempo: el pasado y el presente. El narrador comienza con una introducción sucinta de un período de su vida en el pasado reciente que aparentemente ha revolucionado su identidad: «ahora [él es] un axolotl».
Luego regresa a tiempo en un recuento de las circunstancias bajo las cuales llegó a ese estado. En bicicleta tranquilamente en la primavera de París al Jardín de las Plantas, se presenta como un visitante frecuente de los animales, como «amigo de los leones y las panteras». Pero en este día en particular, sus tendencias habituales ya no son satisfactorias y examina el acuario sin interés hasta que se siente atraído por la exhibición de axolotl.
A partir de este momento, el narrador queda cautivado por estos pequeños animales acuáticos. Comienza a ir al Jardín al menos una vez al día a los nueve especímenes y llega a conectarse con ellos a nivel personal y psicológico. Describe con gran detalle las características de uno de los axolotl, no solo atribuyéndoles características humanísticas, sino también convirtiéndose en una de ellas, ya que el punto de vista cambia perceptiblemente al plural en primera persona.
Finalmente, quedó claro que la fascinación se ha convertido en una obsesión. Simultáneamente los admira, se compadece y los teme. . Atraviesa la pantalla de cristal de la pantalla y se fusiona físicamente con la criatura.
La historia termina con el narrador hablando de sí mismo en tercera persona como un axolotl, «para siempre», especulando sobre los pensamientos y deseos de un viejo conocido humano, en quien el axolotl espera que los recuerde y escriba sobre ellos.
4. Cómo se salvó Wang Fo, Marguerite Yourcenar
Cómo se salvó Wang-fo relata las últimas horas en la vida de un pintor de la dinastía Han tan hábil en evocar una reproducción realista de la naturaleza en sus obras que el emperador de China, aprendiendo del mundo a través de una selección de pinturas del artista, se convierte en desilusionado para encontrar la vida real menos emocionante que el arte que una vez amó.
Para vengarse, el emperador decide cegar al artista, pero primero le exige que termine un trabajo improvisado que comenzó muchos años antes. Wang-fo lo hace, luego se salva al desaparecer en el mundo de su propia pintura. El lenguaje de la historia es arco, creando el efecto de una pieza de chinoiserie, pero la línea narrativa, llena de giros irónicos, es adecuadamente elegante.